Mefisto Mikluš, ekmeği hemen her şeyi ikiye bölmem gerekmiyor, diyor

HadessTruck

Global Mod
Global Mod
Klaus Mann'ın çığır açan eseri Mephistopheles, yani “tek kariyerin romanı”, Perşembe akşamı Ulusal Tiyatro Draması tarafından Devlet Operası sahnesinde sahnelenecek. Otuz altı yıl sonra. Marián Amsler'in dramatizasyon ve yönetmenliğinde Robert Mikluš, iki savaş arası Alman aktör Hendrik Höfgen'in merkezi rolünü oynayacak.


Roman, uzun bir aradan sonra dramanın geri döndüğü Devlet Operası'nda sahneleniyor. Buradaki sınav nasıldı?
İyi. Oynamaya alışkın olmadığınız ve arka planın setinize alışkın olmadığı bir kışlaya giderseniz, o zaman eskisi gibi olmayacağından biraz endişeliydik. Ama herkes bize çok iyi davrandı, işbirliği çok hoştu.



Devlet Operasında yine dram


Şu ana kadar Devlet Operası binasındaki son drama prömiyeri, František Němec'in başrolünde olduğu Hamlet yapımıydı. Prömiyeri 13 Nisan 1982'de burada yapıldı ve 13 Aralık 1988'e kadar oynandı. Dolayısıyla Mephisto'nun prömiyeri sonuncusundan neredeyse tam 42 yıl sonra geliyor. Bu binayı drama eserleri için kullanma fikri, ND Drama'nın, yani SKUTR ikilisinin mevcut sanatsal yönetimi fikrini ortaya çıkardı.


Bu sizin için ne kadar önemli? Uzun yıllar samimi Provázek'te çalıştınız, öte yandan Ulusal Tiyatro'nun diğer binalarından büyük sahneye muhtemelen alışacaksınız…
Elbette bu bir değişiklik çünkü akustik her zaman farklıdır. Bir kişinin o alanı dinlemeyi ve aynı zamanda o alanda sesini duyurmayı öğrenmesi gerekir.


Mephisto'da Hendrik Höfgen'in merkezi rolünü oynuyorsunuz. Bu bugüne kadarki en büyük ilk sahne rolünüz mü?Bu başrol. Harcanan zamana gelince, muhtemelen evet derdim.


Karakterinizi yakınlaştırabilir misiniz?
Mephisto işini yapmaya çalışan bir aktörü konu alıyor. Onun için baş döndürücü ve zayıf, onu dolduruyor. Onun için dünyadaki her şeyi yapıyor. Ve aynı zamanda çok iddialı. Ancak onun etrafındaki zamanlar ve siyasi koşullar çok hızlı değişiyor. Hendrik ilk başta buna pek önem vermez ancak zamanla siyasi durum onu bunu uygulamaktan alıkoymaya başlar. Böylece önemli bir karar verir ve artık bir savaşçıya dönüştüğünü hisseder. Kendini bir anda düşmanın kampında buluyor ve oradan gücünü baltalıyor. Ancak zamanla farkında olmadan geri dönüşü olmayan çizgiyi aşar. Onun bu işe karışması sevdiklerini ve arkadaşlarını incitmeye başlar ve içindeki çelişkiye daha fazla dayanamaz.


Seni Hendrik Höfgen'e çeken şey neydi?
Çoğunlukla dürüstçe davrandığı ya da davranması gerektiğini düşündüğü şekilde davrandığı görülür. Ancak oyuncu olduğu için insanlar onu sahte olmakla suçluyor. Biz bile çoğu zaman eylemlerinin doğru olup olmadığını bilmiyoruz. Ve bu anlarda karakterimde ilginç bir denge oluşuyor.


Bir aktör olarak kişisel olarak taklitçilikle suçlandınız mı?
İlk kızımla çıktığımda arkadaşı bir keresinde ona şöyle sormuştu: “Bak, erkek arkadaşın bir aktör, onun sana oyun oynamasından korkmuyor musun?” Çok şaşırmıştım. Biz oyuncuların sahnede bir şekilde bunu başardığımız izlenimine kapılıyorum. Kendimizi yoruyoruz ve kişisel yaşamımızda bu tür oyunlar bizi yoruyor.


Klaus Mann'ın romanı esasen Nazizmin yükselişinin habercisidir. Prodüksiyon bunu nasıl vurguluyor?
Elbette romanın tamamı Nazizm'in yavaş yavaş yükselişiyle ilgili. Kahramanımızın Berlin devlet tiyatrosuna ilerlediği Hamburg sanat tiyatrosundan başlayarak. Kariyeri değiştikçe zamanlar da değişiyor. Ve bugün bile her birimiz sürekli olarak bazı ayartmalara maruz kalıyoruz.


Ne demek istiyorsun?
Fark ettiniz mi bilmiyorum ama günümüzde bizi sürekli her konuda güçlü bir görüşe sahip olmaya zorlama, bir tarafı ya da diğer tarafı tutma zorunluluğunu kastediyorum… Sürekli kutuplaşma ihtiyacı. Çılgınca. Sonuçta her konuda bir fikrim olmak zorunda değilim ve her şeyi hemen ekmeğin iki yarısına bölmek zorunda değilim.


Mephisto'da iki savaş arası döneme dönüyorsunuz. Rokok'ta yine hain paraşütçü Čurdo'yu canlandırıyorsunuz ve aynı zamanda televizyonda Zlatá labuť dönem dizisiyle de tanınıyorsunuz. 20. yüzyılın ilk yarısı sizin için bir şekilde mahkum mu?
Bilmiyorum ama muhtemelen bana yakındır. Kendi renginin bir kısmı, dışavurumculuk ve genel olarak o dönemde ortaya çıkan tüm sanatsal üsluplar. Renkleri çok cesur ve keskindi.


Daha önce rol modeliniz olarak Oldřich Nový veya Rudolf Hrušínský zamlad'ın olduğunu siz de belirtmiştiniz. Günümüz çağı ilk cumhuriyetten neleri örnek almalı?
O zamanın insanlarının zarafetini, kayıtsızlığını ve anlayışlılığını seviyorum. Örneğin sözlü davranışlarında ve düşüncelerinde. Bu bana yakın. Ancak Oldřich Nový'de bu daha çok medyanın gücünün bir kanıtı: Bazen bir röportajda 30'lu veya 40'lı yıllardan kalma kıyafetler giydiğinizde kendinizi sette Oldřich Nový gibi hissettiğinizi söylüyorsunuz ve sonra şunu yazıyorlar: “Ben' Oldřich Nový'nin reenkarnasyonuyum ve sonrasında kendini tam bir aptal gibi hissediyorsun. (kahkahalar)çünkü kulağa son derece küçümseyici geliyor. İnsan bazen ne söylediğine dikkat etmeli. Bu iki ucu keskin bir kılıç.


Sosyal ağlarda oldukça aktifsiniz, örneğin Instagram'da meslektaşlarınızın şiirsel madalyonlarını yayınlıyorsunuz. Bunun için ilhamınızı nereden alıyorsunuz?
İçeriğin ne olduğunu düşünüyordum – bu bugün çok modern bir kelime – içerik, yani içerik, sosyal ağlara koyulabilir. Bana anlamlı gelen de buydu. Birisini mutlu edecek ya da güzel bir gün geçirecek. Bir şeyden sürekli şikayet etmekten, bunu övünme aracı olarak kullanmaktan veya reklam afişi haline gelmekten daha iyidir.


Yani meslektaşlarınızı teşvik ediyorsunuz.
Örneğin. Ya da beni mutlu eden insanlar.


Peki ilhamınızı nereden alıyorsunuz? O kadar şiirsel bir dille yazıyorsun ki.
Hepimizin içinde bir şair vardır.


Şairlerden bahsetmişken: Bu yıl Nové scena'da Ivan Wernisch'i konu alan bir yapımda yer alacaksınız. Biraz “izinsiz” girmiş gibisin. Hendrik Höfgen'in karakteri kendini gösterdi mi?
Hayır, bu bir kariyerle ilgili değil, daha ziyade bu materyalle ve sevdiğim Ivan Wernisch'le uğraşma hırsıyla ilgili. Onun işiyle ilgilenmek ve onu sahnede işlemek benim için çok ilginç. Ayrıca yönetmen Nebesky ile tanışmak da her zaman özel ve ilham vericidir.



Mefisto Devlet Operasında


Ulusal Tiyatro'nun yeni draması 18 Nisan Perşembe ve 19 Nisan Cuma günü Devlet Operası'nda gösterime girecek. Dramatizasyonda ve yönetmenlikte Marián Amsler'in yanı sıra Robert Mikluš, Pavlína Štorková, Pavla Beretová, Alžbeta Ferencová, Zuzana Stivínová, Filip Kaňkovský, Radúz Mácha, Marek Daniel, Lucie Polišenská, Ondřej Pavelka, Jan Bidlas, Miloslav Mejzlík, Martina Preissová, Jind řiška Dudziaková ve Zdenek Piškula. Romanın dramaturgu Jana Slouková, müzikleri Ivan Acher, kostümler Marija Havran, dekoru Juraj Kuchárek tarafından hazırlandı. İlk tekrarı 27 Nisan'a hazırlıyorlar.