Doldurulan son bina olan binanın tutuklanmasından önce, Felsenreitschule’nin (Binicilik Bisikletleri) girişinin önünde bir grup insan Suche Karte (Bilet alın) tabelalarıyla durdu. Henüz festivalde sahnelenmeyen Bohuslava Martin operasında değil, büyük yıldızların olduğu opera pazarlarında bu tür şeyleri sıklıkla görebilirsiniz. Eldeki bilgilere göre bilet satışları bir miktar artış gösterdi ancak galanın ardından hızla yükselişe geçti. Görünüşe göre programda olağandışı bir şeyin ortaya çıktığı haberi yayılmıştı.
Her ne kadar Martin Smetana, Dvok ve Janko ile harika bir ikili oluştursa da onun operaları dünya tiyatrolarının repertuarında Jankova ve Dvokova’nın Rusalka operaları kadar belirgin değildir. Çek bir yazarın herhangi bir operası dünya çapında bir kariyer hedefliyorsa, o da Nikos Kazantzakis’in Diriliş İsa adlı romanından yola çıkılarak bestelenen Çek Paige’dir.
Hiç bitmeyen pbh
Hiç bitmeyen yuva ve şefkat arayışı müzikal açıdan anlaşılır, güçlü ve duygusaldır. İngilizce librettoya ek olarak, etkinin anında ortaya çıkmasının nedeni budur. Dünya prömiyeri gerçekleşti ve Martin’in 1961’de Zürih’teki ölümünden sonra Londra Kraliyet Opera Binası Covent Garden mümkün olduğu kadar silinip gitti.
Martin eck paije peprakovval, operanın iki versiyonu var. İlki 1999’da David Pountney’nin mükemmel yönetimi altında Bregenz’de ve bir yıl sonra Londra’da (Ocak 2005’te yapım Brno’ya konuk oldu) gösterime girdi. Bazı açılardan, Salzburg’da seçtikleri li, Zürih veya yeniden işlenmiş versiyonunda çok fazla ezber yok, sanki daha müzikal, daha güzel. Ancak özü aynı kalıyor.
Bir Alman köyündeki bir köylü, altı ay boyunca Paija’nın oyunlarında oynadığı rolü paylaştı. Ve profesyonel aktörler olmadıkları için, mesafe koyma yeteneğine sahipler, kendiliğinden karakterlerle özdeşleşiyorlar ve kendilerini gösteriyorlar. Bu durumda Türklerin yağmaladığı başka bir Çek köyünden mülteciler köye giriyor.
Bölge sakinleri bölünmüş durumda: yeni yaklaşımı reddediyorlar ve hatta onları bastırmak istiyorlar; koyun Manolio’nun önderlik ettiği adam, yalnızca ülkemde İsa’yı temsil etmek istiyor ve yardım teklif ediyor. Çatışma trajediyle sonuçlandı. Martin esmer mülteciyi tesadüfen seçmedi ve memleketinden ayrılarak sürgünde yaşadı.
Salzburg prodüksiyonu, daha birkaç yıl önce festivalde Luigi Cherubini’nin Mde operasına tuhaf ve eğlenceli bir güncelleme yapan İngiliz yönetmen Simon Stone tarafından imzalandı. itibarını Çek maaşıyla onardı. Sonuçta bir operanın ne zaman güncelleneceği, 20. yüzyılın 20’li yıllarında geçen bir hikaye.
Her zaman banalliklere kayabilirsiniz ama Stone bu sefer onlardan kaçındı. Hücrede ve hayalette Felsenreitschule’yi kullandı ve gökten dökülen su, bir aziz, eşekli bir fare, yanıp sönen bir ışık gibi göze çarpmayan, abartısız rüya efektleriyle kesin, anıtsal ama aynı zamanda minimalist bir üretim yarattı. öldürülen Manolio-Christ’in altına televizyon ve kan döküldü.
Zamanı tam olarak belli değil, hapishanede köylülerin edo-maviye tatlandırılmış basit kostümler içinde dolaştıkları bir tür kaos yaşanıyor. Kadınların, çocukların ve yaşlıların inmesiyle birlikte mal varlığımın geri kalanı da etkileniyor. Kurt hiçbir şekilde Ukrayna’ya gönderilmez ancak avcı, Ukraynalı kurtların çocuklarının da dahil olduğu bu sahneleri tiyatroda değil gerçekte Ukraynalı kadın ve çocukların işgal edilen ülkeden kaçarken gördüğünü fark eder.
Mültecilerin bir kısmı da can yeleği giyiyor, Reisr başka akımlara ve elbette mevcut göçün motivasyonuna atıfta bulunmak istemiş olabilir. Üstelik hikayede, mavi duvara Mülteciler Dışarı yazısını çizerek yukarıdan iplerle inen birkaç figür gösteriliyor. Günümüzün en büyük sorunlarından birine birçok pankart referansı var. Ancak prodüksiyonun tamamı orijinal değil. Hepsinin ten rengi aynı, kırışıklıkları aynı, sadece ikincisi biraz daha uzun. Ancak bu bile yeterli değil.
Pasajlar Süvari’nin tekerleklerini temsil etmek için kullanılıyor, en üst katları ise mültecilerin yerleştiği dağı temsil ediyor. Şiir, şarkının öyküsünün ve dikkatle geliştirilen karakterlerin üzerinde ortaya çıktığı bir temeldir yalnızca. Her figür bir başkadır, St. Siz, Amerikalı tenor Charles Workman’ın eşliğindeki iş kadını Yannakos, kısa bir süreliğine mülteci kadınlarla kirli bir alışverişe girmesine izin verdiniz, ama benim havari Peter’ı oynadığımı bildiğinden onu tutukladı.
Ya da Yahudiyi kaderi haline getiren eşsiz Panais rolündeki İngiliz tenor Julian Hubbard. Ve son olarak, İsa’nın elçisine çılgınca bağlanan ve bir kadınla yüzleşen sıradan bir koyun olan Manolios rolünde Alman tenor Sebastian Kohlhepp. Amerikalı soprano Sara Jakubiakov, şöhreti olmayan ancak babasının M Magdalny rolüne ulaşan dul Kateina’yı canlandırıyor.
İki Polonyalı bas-bariton Lukasz Golinski karşı karşıya dururken, Fotis mültecilerin önderliğinde yürüyor, hiçbir şey onu onlardan ayıramıyor. Ve Macar bas-bariton Gbor Bretz’in canlandırdığı kibirli Grigoris, durumu insani bir şekilde ele alamıyor, mültecilerden çok kendi otoritesini kaybetmekten korkuyor.
Bu vichi i da slist sadece enerjik bir şekilde çalıp çalmakla kalmıyor, aynı zamanda iyi şarkı da söylüyor. Prodüksiyonda kesinlikle hiçbir zayıflık yok, tüm sesler mükemmel yerleştirilmiş, dinlemesi keyifli. Buna Vdesk Devlet Opera Korosu’nun ünlü performansı da eşlik ediyor, ancak bu durumda önemli bir rol oynuyor.
Martin için atılım
Vdet Filarmoni Orkestrası, Martin’in müziğine o kadar çok parlaklık, melodik güzellik ve dramatik canlılık kazandırdı ki, her zaman kulaklarınızda kalacak. Bunlar, 2014 Salzburg Festivali Şef Soute ödülü sahibi Fransız Maxime Pascal tarafından yönetildi ve yalnızca Daniel Barenboim tarafından eğitildi. Başlangıçta iyi eğitim alması gerekiyordu ancak sağlık nedenlerinden dolayı okulu bırakmak zorunda kaldı.
Kısa tanıtımın ardından tam teşekküllü görünüm için ayakta alkışlama spontane ve çok büyüktü. Tebae eck paieje’nin her ikisi de ülkede oynanıyor, Salzburg’dakinin ise Nurit Zlomov için sunulduğu, festivalin dramaturgları ve prodüksiyonda şefle işbirliği yapan Bohuslava Enstitüsü’nün editörü Martin Ale Bezina tarafından da doğrulandı. Bezina’ya göre bu, 20. yüzyılın bir klasiği olarak Martin için de kesin bir atılım. Diğer yönetmen Stone da New York Metropolitan Operası’na Çek paije’si götürmek istediğini duyurdu.
Her ne kadar Martin Smetana, Dvok ve Janko ile harika bir ikili oluştursa da onun operaları dünya tiyatrolarının repertuarında Jankova ve Dvokova’nın Rusalka operaları kadar belirgin değildir. Çek bir yazarın herhangi bir operası dünya çapında bir kariyer hedefliyorsa, o da Nikos Kazantzakis’in Diriliş İsa adlı romanından yola çıkılarak bestelenen Çek Paige’dir.
Hiç bitmeyen pbh
Hiç bitmeyen yuva ve şefkat arayışı müzikal açıdan anlaşılır, güçlü ve duygusaldır. İngilizce librettoya ek olarak, etkinin anında ortaya çıkmasının nedeni budur. Dünya prömiyeri gerçekleşti ve Martin’in 1961’de Zürih’teki ölümünden sonra Londra Kraliyet Opera Binası Covent Garden mümkün olduğu kadar silinip gitti.
Martin eck paije peprakovval, operanın iki versiyonu var. İlki 1999’da David Pountney’nin mükemmel yönetimi altında Bregenz’de ve bir yıl sonra Londra’da (Ocak 2005’te yapım Brno’ya konuk oldu) gösterime girdi. Bazı açılardan, Salzburg’da seçtikleri li, Zürih veya yeniden işlenmiş versiyonunda çok fazla ezber yok, sanki daha müzikal, daha güzel. Ancak özü aynı kalıyor.
Bir Alman köyündeki bir köylü, altı ay boyunca Paija’nın oyunlarında oynadığı rolü paylaştı. Ve profesyonel aktörler olmadıkları için, mesafe koyma yeteneğine sahipler, kendiliğinden karakterlerle özdeşleşiyorlar ve kendilerini gösteriyorlar. Bu durumda Türklerin yağmaladığı başka bir Çek köyünden mülteciler köye giriyor.
Bölge sakinleri bölünmüş durumda: yeni yaklaşımı reddediyorlar ve hatta onları bastırmak istiyorlar; koyun Manolio’nun önderlik ettiği adam, yalnızca ülkemde İsa’yı temsil etmek istiyor ve yardım teklif ediyor. Çatışma trajediyle sonuçlandı. Martin esmer mülteciyi tesadüfen seçmedi ve memleketinden ayrılarak sürgünde yaşadı.
Salzburg prodüksiyonu, daha birkaç yıl önce festivalde Luigi Cherubini’nin Mde operasına tuhaf ve eğlenceli bir güncelleme yapan İngiliz yönetmen Simon Stone tarafından imzalandı. itibarını Çek maaşıyla onardı. Sonuçta bir operanın ne zaman güncelleneceği, 20. yüzyılın 20’li yıllarında geçen bir hikaye.
Her zaman banalliklere kayabilirsiniz ama Stone bu sefer onlardan kaçındı. Hücrede ve hayalette Felsenreitschule’yi kullandı ve gökten dökülen su, bir aziz, eşekli bir fare, yanıp sönen bir ışık gibi göze çarpmayan, abartısız rüya efektleriyle kesin, anıtsal ama aynı zamanda minimalist bir üretim yarattı. öldürülen Manolio-Christ’in altına televizyon ve kan döküldü.
Zamanı tam olarak belli değil, hapishanede köylülerin edo-maviye tatlandırılmış basit kostümler içinde dolaştıkları bir tür kaos yaşanıyor. Kadınların, çocukların ve yaşlıların inmesiyle birlikte mal varlığımın geri kalanı da etkileniyor. Kurt hiçbir şekilde Ukrayna’ya gönderilmez ancak avcı, Ukraynalı kurtların çocuklarının da dahil olduğu bu sahneleri tiyatroda değil gerçekte Ukraynalı kadın ve çocukların işgal edilen ülkeden kaçarken gördüğünü fark eder.
Mültecilerin bir kısmı da can yeleği giyiyor, Reisr başka akımlara ve elbette mevcut göçün motivasyonuna atıfta bulunmak istemiş olabilir. Üstelik hikayede, mavi duvara Mülteciler Dışarı yazısını çizerek yukarıdan iplerle inen birkaç figür gösteriliyor. Günümüzün en büyük sorunlarından birine birçok pankart referansı var. Ancak prodüksiyonun tamamı orijinal değil. Hepsinin ten rengi aynı, kırışıklıkları aynı, sadece ikincisi biraz daha uzun. Ancak bu bile yeterli değil.
Pasajlar Süvari’nin tekerleklerini temsil etmek için kullanılıyor, en üst katları ise mültecilerin yerleştiği dağı temsil ediyor. Şiir, şarkının öyküsünün ve dikkatle geliştirilen karakterlerin üzerinde ortaya çıktığı bir temeldir yalnızca. Her figür bir başkadır, St. Siz, Amerikalı tenor Charles Workman’ın eşliğindeki iş kadını Yannakos, kısa bir süreliğine mülteci kadınlarla kirli bir alışverişe girmesine izin verdiniz, ama benim havari Peter’ı oynadığımı bildiğinden onu tutukladı.
Ya da Yahudiyi kaderi haline getiren eşsiz Panais rolündeki İngiliz tenor Julian Hubbard. Ve son olarak, İsa’nın elçisine çılgınca bağlanan ve bir kadınla yüzleşen sıradan bir koyun olan Manolios rolünde Alman tenor Sebastian Kohlhepp. Amerikalı soprano Sara Jakubiakov, şöhreti olmayan ancak babasının M Magdalny rolüne ulaşan dul Kateina’yı canlandırıyor.
İki Polonyalı bas-bariton Lukasz Golinski karşı karşıya dururken, Fotis mültecilerin önderliğinde yürüyor, hiçbir şey onu onlardan ayıramıyor. Ve Macar bas-bariton Gbor Bretz’in canlandırdığı kibirli Grigoris, durumu insani bir şekilde ele alamıyor, mültecilerden çok kendi otoritesini kaybetmekten korkuyor.
Bu vichi i da slist sadece enerjik bir şekilde çalıp çalmakla kalmıyor, aynı zamanda iyi şarkı da söylüyor. Prodüksiyonda kesinlikle hiçbir zayıflık yok, tüm sesler mükemmel yerleştirilmiş, dinlemesi keyifli. Buna Vdesk Devlet Opera Korosu’nun ünlü performansı da eşlik ediyor, ancak bu durumda önemli bir rol oynuyor.
Martin için atılım
Vdet Filarmoni Orkestrası, Martin’in müziğine o kadar çok parlaklık, melodik güzellik ve dramatik canlılık kazandırdı ki, her zaman kulaklarınızda kalacak. Bunlar, 2014 Salzburg Festivali Şef Soute ödülü sahibi Fransız Maxime Pascal tarafından yönetildi ve yalnızca Daniel Barenboim tarafından eğitildi. Başlangıçta iyi eğitim alması gerekiyordu ancak sağlık nedenlerinden dolayı okulu bırakmak zorunda kaldı.
Bohuslav Martin: çok iyi 95 % Salzburg Festivali, 27 Ağustos 2023 |
Kısa tanıtımın ardından tam teşekküllü görünüm için ayakta alkışlama spontane ve çok büyüktü. Tebae eck paieje’nin her ikisi de ülkede oynanıyor, Salzburg’dakinin ise Nurit Zlomov için sunulduğu, festivalin dramaturgları ve prodüksiyonda şefle işbirliği yapan Bohuslava Enstitüsü’nün editörü Martin Ale Bezina tarafından da doğrulandı. Bezina’ya göre bu, 20. yüzyılın bir klasiği olarak Martin için de kesin bir atılım. Diğer yönetmen Stone da New York Metropolitan Operası’na Çek paije’si götürmek istediğini duyurdu.